星光沒照到的地方

*超級星光大道首屆決賽特別節目/關魚翻攝自中天娛樂頻道  

「校園歌喉戰」、「超級星光大道」的成功,讓音樂競賽類的節目再度發燒。「超級星光大道」之所以大受歡迎,除了參賽者具一定表演水準與認真準備外,不容否認,這是個認真製作的節目。不僅有典型歌唱競賽節目「五燈獎」素人參賽的原型,該節目也嚐試各種不同的變化,包括安排參賽者與知名歌手合唱,單淘汰制的「PK生死戰」、「踢館賽」,以及與落選者的合唱競賽等。

節目內容多變,但卻不灑狗血、不甩耳光、不窺人隱私,在一片混沌、紛亂,強調衝突的本土自製節目中,提供觀眾不傷人的大眾娛樂。也說明了,台灣觀眾的口味並不只限於腥煽,只要用心製作的節目,仍然可得到社會的正面回饋。 

真人實境你我他,生活感動一把抓

「超級星光大道」和過去歌唱比賽節目最大差異在於,融合近年來在世界各地頗受歡迎的「真人實境」(reality show)節目的元素,將活生生的競賽呈現在螢光幕上,在觀看中,和參賽者同悲、同喜,讓觀眾看到人性,節目多了一些「真實」,也多了一些感動。這類節目已成為許多國家的「顯學」,不只是台灣,中國、新加坡、美國、日本、澳洲、香港都看得到似的節目。

從早期的「五燈獎」到現在的「超級星光大道」,競賽類音樂節目一向是最受歡迎的內容之一,然而音樂的喜好因人而異,在大家津津樂道談論著這週比賽結果的同時,也有不少樂迷族群渴望在電視上看到更多不一樣的內容。

台灣媒體觀察教育基金會志工讀書會曾針對台灣有線電視頻道進行一項非正式的調查,所調查的頻道以「綜合類」電視台為主,不包含「知識與休閒類」、「新聞類」、「財經類」、「購物類」、「影片類」、「卡通類」與「體育類」。 

型態上,以常態性帶狀節目為主要選擇考量,不定期的演奏會/演唱會/頒獎典禮轉播,以及彈性墊檔的MV播放(如勁歌推薦、電視特輯、音樂工場、排行榜點唱機)暫先不列入名單。

萬音莫敵收視率,多元節目難實現

根據調查顯示,除了音樂競賽類的節目一枝獨秀之外,其他純音樂類型的節目多半難以維繼,往往只做了一兩季便停播,停播後則是在冷門或墊檔時段重複播出舊的節目內容,許多忠實樂迷在節目停播後仍會上網留言表示遺憾,表達自己對節目的熱愛,或是希望製作單位重新考慮規劃新一季的節目。

這類的節目,往往針對特定樂迷族群規劃節目內容,每集呈現不同主題,也正因為如此,在收視率上的表現並不搶眼。此外,由於節目重點在於音樂的呈現,所以話題性不高,就媒體效果上也難以吸引大眾的目光。

對節目製作單位而言,收視率當然是重要的考量,但在評估節目效益時,是否能先將傳統的收視率概念擺在一旁,另外以「收視質」的概念來進行?以播放霹靂布袋戲原聲帶的音樂節目「音樂大霹靂」為例,收視的觀眾涉入感深,忠誠度高,對於節目也有高度認同,在收視質上遠勝於一般綜藝類的音樂節目。廣告效果上,這類的節目也可以精準鎖定特定族群,佔有特殊的「廣告質」優勢。

台灣的音樂品味分佈其實相當多元,但在目前媒體內容的呈現上,大部分仍是針對青少年打造的流行音樂,廣大而多元的音樂人口,被化約為單一的年輕形象 (最ㄏㄤ的藝人搭配時下最IN的曲風)。

我們看不見民謠、搖滾、爵士、金屬、台語經典、動漫/同人…等類型的音樂節目,並不代表這些族群或這樣的品味不存在,曝光率最高的音樂,也不見得就人見人愛。台灣的音樂節目內容,整體而言依然不夠多元,在收視效益評估仍以傳統收視率作為標準的電視製作環境下,有心製作不同類型節目的企劃人員也難以發揮專業,這些都是閃耀星光沒照到的崎嶇蹊徑。